Pas de dessins cette fois-ci, mais une vidéo avec ma pomme dedans...

En effet, il y a quelques jours, la chaîne Youtube "Toys and geek", dédiée essentiellement à l'actualité des jeux de société, m'a posé quelques questions filmées sur mon parcours, mon rapport au jeu de société, mes premiers souvenirs de jeux, etc..

Un exercice toujours peu évident de se retrouver face caméra, mais c'est toujours un plaisir de se voir accorder un petit espace d'expression comme celui-ci !

C'est par ICI !

Bon visionnage, à bientôt !

10 nouveaux articles en 1 an...

C'est peu.

Je n'ai pas chômé cette année, mais, ce n'est peut-être qu'une impression, depuis le début de la pandémie, mon activité professionnelle et artistique me parait très décousue.

Je vais tâcher de remettre un peu de l'ordre dans tout ça ;  au moins ici, au moins jusqu'à l'été :)

On commence donc par une image réalisée à l'automne dernier, juste pour moi, pour le plaisir, avec une réactualisation d'une illustration réalisée il y a un peu plus de 10 ans (Voir ci-dessous)

Il s'agit d'un personnage d'Ultimate Warriorz, le premier jeu de société auquel j'ai participé en tant qu'illustrateur principal,  et paru en 2011. Cette illustration était un test (payé !) qui allait déterminer si j'allais obtenir le job...ou pas. Je remercie encore Guillaume Blossier, l'auteur et éditeur de ce jeu, pour m'avoir fait confiance et m'avoir permis de mettre un pied dans ce secteur !

L'expérience avait vraiment été formatrice, j'ai adoré travaillé sur cet univers, et je me rappelle encore très bien de la sensation motivante et revigorante de voir sa toute première pile d'exemplaires du jeu dans une boutique : tout devenait concret. Une impression renforcée par les premières parties de jeu réalisées en famille, entre amis... Une des raisons pour laquelle je continue d'adorer travailler pour ce secteur.

Et donc, 10 ans plus tard...

La grosse différence est que, depuis La Nuit du Grand Poulpe (Superlude/2014), j'ai quasi systématiquement enlevé mon cerné/trait noir pour ne travailler qu'en masses et contrastes de couleurs. Cela m'a obligé à travailler davantage mes sources de lumières, mes volumes, etc...

Quand j'ai un peu de temps, j'aime bien me replacer dans ce genre de défi : ça permet de mesurer un peu le temps, de voir le chemin parcouru, de reprendre confiance à partir d'une base connue et rassurante.

A très vite !

Dans la seconde moitié des années 90 (j'étais au lycée...), il y a eu 2 séries animées qui passaient à la TV qui ont pas mal forgé ce que j'allais (continuer à) aimer en termes d'univers et de style graphique : "Batman : the animated series", de Paul Dini et Bruce Timm (DC/Warner), et "Gargoyles" (Buena Vista/Disney) ; cette dernière empruntant pas mal de la première, d'ailleurs, au niveau du graphisme.

Pour situer le contexte, j'allais rentré à Emile Cohl dans quelques années, je savais que je voulais vivre du dessin. Bien sûr, la japanimation avait bien fait son office dans mes années 80 (Cobra, Goldorak,...), mais ces 2 séries ont enfoncé le clou et, pour les séries de l'époque, ont mis la barre assez haut  d'un point de vue qualitatif

Fin 1995 donc, je dessinais pas mal de gargouilles :)

Et voilà qu' à l'automne dernier, quand l'ami David Tucker ( avec qui j'avais  déjà travaillé sur "Wizards Wanted" chez Mattel Games en 2016) est revenu me voir en me proposant de participer à un projet de jeu de société basé sur la licence Disney cité plus haut, j'ai fait deux ou trois fois le tour de notre appartement en bondissant de joie :)

Petite cerise sur le gâteau, le jeu allait être édité par la branche US de Ravensburger (Un peu le St Graal, si vous avez grandi comme moi dans les années 80 avec des jeux comme Sagaland)

En un seul projet, j'ai donc coché pas mal de cases, et je pense que si j'allais visité aujourd'hui le Djib des années 90 à grands coups de DeLorean trafiquée et lui parler de tout ceci, il ne croirait pas :)

Le projet contenant pas mal de matériel, un bon nombre d'artistes ont travaillé dessus ; personnellement, j'étais en charge du deck de  9 cartes de Lexington, un des héros. Dans le clan des Gargoyles (Des créatures moyen-âgeuses défendant un antique château et se réveillant des siècles plus tard dans la jungle moderne New-Yorkaise), Lexington est l"équivalent de l'ado un peu "creepy" et "nerd". Un expert en informatique, en gadgets technologiques, mais aussi un combattant rapide et acrobatique.

Et ça tombait bien car il s'agissait d'un de mes personnages préférés ; ça a donc été un vrai plaisir de refaire sa connaissance et de le mettre en scène.

Bref, un superbe projet avec des créatures et ce qu'il faut de nostalgie, une équipe Ravensburger hyper-pro et motivante,...Que demander de plus ?! ;)

#boardgames #boardgaming #gargoyles #gargoylesawakening #disney #ravensburger #tvshow #lexington #animated #animatedseries #digitalart #creaturedesign #djib #illustrator #newyorkcity #nyc #skyscraper

"Quand j'étais petit..."

J'en parlais déjà ici, mais, quand j'étais môme, né en 1977, je suis tombé, comme bien des enfants de mon époque, dans "les Musclors" : jouets, livres, dessin animé, club, etc... Je me souviens encore de la première figurine que m'avait offert mon père : Oceanor, le vilain aquatique. Je me revois encore jouer avec, la figurine fraichement déballée, à l'arrière de notre voiture, en remontant chez nous, probablement après l'un de mes cours de solfège du mercredi...

Vous l'aurez compris, tout cela n'est que pure nostalgie, qui revient en force en ce moment : les "Geeks" devenant aujourd'hui à la mode/"mainstream". Les Maitres de l'Univers reviennent avec une nouvelle série animée sur Netflix, débarquent en jeux de plateaux et figurines et se refont une beauté en jouets,...

Je ne suis pas allé plus loin dans la psychanalyse de comptoir, mais ce qu'il y a de sûr, c'est que mes goûts pour les monstres (musclés) et l'anatomie proviennent sans aucun doute de cette licence.

Et, étrangement, comme pour les univers de super-héros, depuis que j'ai fait de ma passion du dessin un vrai métier (sisi, c'en est un !), je n'avais jamais remis le nez graphique dedans. Ce n'est que très récemment, motivé par les réalisations et les encouragements de mon ami (et ancien collègue d'Emile Cohl) Freddy Dermidjian que je me suis décidé à faire ce fan-art ci-dessous. Un fan-art très classique du Beast Man, l'un des ennemis les plus connus de He-Man/Musclor...

Le but n'était pas de réinventer le personnage, mais de retrouver le style graphique et le dynamisme que j'utilisais par exemple sur les personnages de Clash of Rage. Et puis de se faire plaisir, surtout ! :)

EN-FIN !!

ça y est ! 3 ans après, profitant d'une petite accalmie entre deux commandes, j'ai pu terminer ma "woman-bat" ( Voir ici et là)

Et soyez avertis : d'autres travaux personnels dans le même genre devraient suivre dans les prochaines semaines ! :)

#womanbat #bat #creature #creaturedesign #digitalart #desmodontinae #desmodusrotundus #chiroptera #djib